Kroppen i digital tåke. En samtale med Rosalind Goldberg

Hvordan danser man en kropp som er lammet av digital overbelastning? I den nye forestillingen Ornate Saturation utforsker koreograf Rosalind Goldberg forholdet mellom informasjonsmetning, utmattelse og bevegelse. I dette intervjuet forteller hun om arbeidet med forestillingen

Ornate Saturation beskrives som et landskap som oppstår i kjølvannet av informasjonsmetning og sensorisk overbelastning. Hvordan påvirker dagens digitale informasjonsstrøm måten du tenker koreografi på?

Kroppen står väldigt centralt i mitt koreografiska arbete, och i relation till detta tema så är jag å ena sidan intresserad av vad som sker med kroppen. Jag föreställer mig en överfull, proppad, ja, mättad kropp, till randen fylld av information. Som om kroppen blir lite handlingsförlamad, att den hoppar mellan mycket, men bara klarar att göra lite. Jag startar från den redan mättade kroppen och ser hur vi kan modulera fram former, hur vi kan karva och ornamentera i dessa satureringar.

Å andra sidan tänker jag att kroppen inte är komplett stum, eller orörlig i detta tillstånd. Tvärtom tänker jag att agenser, begär, behov av olika slag självklart rör sig i kroppsmassan, men kanske undanträngt, inklämd i sin täthet. Jag är intresserad av hur dessa energier och krafter verkar i en mättad kropp, hur de träder fram när de väl kan. Där föreställer jag mig att det både kan komma ut våldsamt och dämpat. Det som bild är också en inspiration till rörelse för mig.

Koreografiskt öppnar dessa frågor för tillnärmningar att närma mig den dansande kroppen på. De sätter en begränsning som jag är nyfiken på i relation till vad den kan generera. Ett intresse för mig är hur kroppen formas av olika krafter och strukturer både i och utanför kroppen, och hur det kan föda bilder och imaginationer jag kan använda metodiskt när jag genererar koreografiskt material.

I teksten brukes ord som «slam», «tåke» og «utmattelse». Hvordan arbeider du kunstnerisk med noe som i utgangspunktet oppleves diffust eller uformelig?

Det finns en spänning i förhållandet mellan den tränade dansaren som representerar något vitalt, och arbetet med utmattning, slam, och kanske som konsekvens ohämmade, monstruösa och ibland negativa känslor – aspekter av livet som drar och sliter i kroppen, skapar förändring, men ofta i en okontrollerad riktning. Jag är intresserad av att utveckla praktiker och metoder för att förkroppsliga krafter som är kusliga, oförutsägbara och frätande, vilka både stör förståelsen av kroppen och dess representation och öppnar upp för kinestetiska upplevelser av dessa krafter. Jag letar efter en dans som framkallar en sinnlig, poetisk upplevelse av de olika skikten som kan finnas i kroppslig dimma och utmattning.

Forestillingen kretser rundt et «trehodet vesen» og utydelige grenser mellom kroppene. Hvordan har samarbeidet mellom de tre danserne påvirket utviklingen av det «trehodete vesenet» i forestillingen?

Vi ska börja repa om en vecka. Jag kommer arbeta med två dansare jag aldrig arbetet med tidigare (Mathias Aas Stoltenberg och Ingrid Haakstad), och Sigrid Kopperdal, som jag känner från andra produktioner. Ser fram emot att arbete med dem!

Jag arbetar mycket med imaginationer, bilder och olika lag av uppgifter för att, till en början generera rörelse, och efter en tid, för att hålla liv i rörelsen och formerna som skapats. Dansarnas förhållningssätt till uppgifterna och imaginationerna, deras olika tillnärmning, uppmärksamhet och timing, är en viktig komponent i utvecklingen av det koreografiska materialet.

Ornate Saturation vises 25.–27. september. Les mer og finn billetter her